舞从敦煌来 ——写在敦煌舞教学体系创建四十年之际

　　这就是敦煌舞

　　1981年，高金荣带着学生远赴敦煌，为研究敦煌文化艺术的专家表演了几段舞蹈训练课程。当时专家们一锤定音：“这就是敦煌舞”。

　　吃下了这颗“定心丸”，高金荣回到兰州更加投入地进行教学与研究。

　　1986年，敦煌舞班首届学生经过六年时间的系统训练即将毕业。毕业演出，高金荣把他们带到了北京，首场演出就在北京大学。

　　在演出前，高金荣就知道北大学生十分挑剔，敦煌舞能不能受欢迎，她心里可真的没谱。

　　不凑巧的是，运送演出服装的车路上抛了锚，按预定时间赶不到北京了，这可急坏了高金荣。没有办法，她只能给学生们购置了统一的练功服。穿着练功服，敦煌舞就在北大首演了。

　　开场前，高金荣上台致歉：“因为特殊情况，我们的演出服没到北京，但是我们言而有信，还是要将这台演出继续下去。”说罢，高金荣深深地鞠了一躬。

　　随着第一个节目的开始，现场鸦雀无声。虽然没有华丽的演出服，小演员们到位的神情、丰富的肢体动作，深深吸引了北大师生。

　　第一个节目结束时，“现场响起暴风雨般的掌声”，高金荣这才松了一口气。

　　刚到北京演了一两场，常书鸿先生的爱人李承仙就找到高金荣，她说，“高金荣你怎么这么傻啊，这么大的演出，怎么连个签名簿都没有。”

　　高金荣回忆说，“当天，常先生就让我们买宣纸送到他家，第二天又送了回来。他们夫妇连夜为我们绘制了一幅飞天图。”后面的演出，演出队就用这张画作为签名簿，留下了很多当时观看演出的领导以及各界大家的珍贵签名。

常书鸿和李承仙夫妇为演出绘制的飞天图，其中不乏季羡林等学术大家的签名。

　　高金荣笑着说：“我就是这样一个人，演出时心里就想着台上这些事，连台下都不看。”

　　此后在北京的几场演出，几乎场场爆满，舞蹈界以及北京的观众，给了敦煌舞很高的评价，媒体铺天盖地的宣传也让敦煌舞逐渐被人们熟知。高金荣说，敦煌舞这个名称，不是谁特意起的，随着教学、演出的深入，自然而然就有了这个舞蹈流派和教学体系。

　　源自敦煌却不止步于敦煌

　　一年又一年，高金荣始终坚守在敦煌舞教学的第一线，培养大批敦煌舞蹈人才，其中包括《丝路花雨》女主角“英娘”的几任扮演者。还有不少学生考取更高的学府进行深造，敦煌舞的种子也从兰州洒向全国各地。

高金荣多年来一直坚守在教学一线。

　　2011年，甘肃省艺术学校并入兰州文理学院。为了传承发展敦煌舞，兰州文理学院专门成立了敦煌舞传承发展研究中心，并将敦煌舞作为学校艺术教育的特色来发展。

　　兰州文理学院开办了敦煌舞蹈表演实验班，分4个年级开设敦煌舞基本训练课、敦煌舞剧目排练课等课程。金亮是这个中心的负责人，从13岁跟随高金荣学习敦煌舞，到自己对敦煌有了系统的研究，已经过去30多年。

　　2016年，由她和团队负责的“敦煌舞表演艺术人才培养”项目成功申报国家艺术基金资助项目，并成功结项，这也让兰州文理学院对敦煌舞的研究更加深入。

《千手观音》剧照。

　　在教学中，为了让学生能够领悟敦煌舞的神韵，金亮与教师团队带领学生前往敦煌莫高窟身临其境地看壁画、观摩舞姿，让学生在课堂之外，深入了解敦煌文化，加深对敦煌舞的感悟。

　　这场《舞从敦煌来》的演出，是高金荣和学生献给敦煌舞教学体系创建四十年的一份礼物。

　　整场演出，有基本功展示，也有敦煌舞剧目演出。在这些剧目中，既有高金荣编导的《千手观音》《妙音反弹》等经典剧目，也有金亮等传承人对敦煌舞深入研究后编导《褰褰袖欲飞》《金刚》等剧目，他们在传承的同时，也将自己对敦煌舞的思考和理解带入其中。

《金刚》剧照。

　　在排练现场，兰州文理学院的学生舞姿曼妙，举手投足间，透着大气与端庄。观众仿佛置身洞窟之中，存在千年的壁画人物，在她们的舞姿中“活”了起来。

　　彩排结束，高金荣走到学生中间，哪个剧目有不足，她看得一清二楚，应该如何去改，她也解释地清楚明白。

　　几个月前，高金荣不小心扭伤了膝盖，走路不便，但是在舞台上与学生讨论起舞蹈，高金荣的手眼间，敦煌舞神韵尽显。

　　虽然已是85岁高龄，但是高金荣对敦煌舞的研究一刻也没有停止。近期，她再次充实内容后的《敦煌舞教程》即将重新出版，这本书问世20多年，多次再版，深受读者欢迎。

　　在这次的演出中，有一部高金荣编导的新剧目《沙漠红柳》。这部剧，演绎了沙漠中面对风沙屹立不倒的红柳形象。舞姿依然是敦煌舞，但题材却跳出了莫高窟。

《沙漠红柳》剧照。

　　这是高金荣一次全新的尝试。她说，敦煌舞不应该仅仅限定在敦煌这个框框里，它能够表现更多的题材。

　　正所谓“敦煌舞源于敦煌，但却不止步于敦煌”。这，应该就是高金荣思考中的敦煌舞未来发展之路。

彩排结束，高金荣与学生合影。（图片由兰州文理学院提供）

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